[sticky post]Света Чабан
marina_m_litvak
Уважаемые участники сообщества!
Этой ночью Светы не стало. Большое спасибо всем кто переживал за нее.
Желаю Вам здоровья.

С уважением
Марина Литвак

Здорово Жить! Рассказ моей подруги Светы Чабан о раке и его лечении в российских больницах.
marina_m_litvak
https://yadi.sk/d/OhqXrbS0dSgSv

Моей подруге Свете Чабан нужна Ваша помощь!
marina_m_litvak
Друзья!

Моя подруга два года борется с раком. Я помогаю ей изо всех сил. Два дня назад она перестала ходить, метастазы в мозге выросли и осталась одна надежда - новая химия, которая стоит не так дорого, но и эти деньги нам нужно где то взять.
Вот ее жж http://sve4444a.livejournal.com/ ,  там есть реквизиты карты сбербанка, киви кошелька и Pay Pal.

Может быть это будет последняя битва, но мы ее хотим... помогите!

[reposted post]Лечение
15
sve4444a
reposted by marina_m_litvak
Напомню. http://sve4444a.livejournal.com/92197.html

Итак, остановились на том, что двигались по схеме: еженедельные химии, через три месяца - обследования. На этот раз так: в печени и легких значительное улучшения, а вот в голове - увы, метастазы увеличились. Решение консилиума поменять химию. Тут все.
Дальше. Каждый третий месяц для меня финансово тяжеловат. Сама химия, МРТ, КТ - обследования. Но в этот раз - как никогда.
Новая химия гораздо дороже.
Не дожить до пенсии). Люди помогайте, кто может. Кто-то в жж придумал "вместо чашки кофе".
Ну, или покупайте мои картинки)
(вот тут http://sve4444a.livejournal.com/pics/catalog/617)

Сбербанк
номер карты 4276 4000 2438 4100
Киви, номер кошелька 926 760 54 17

UniCreditBulbank 4402 5562 1899 3274

Добавляю РayPal - svetl-ch@yandex.ru

Спаси вас Бог

Моя "Летучая мышь"
marina_m_litvak
Запись спектакля целиком, для тех, кому интересно!
Разбито на 4 фрагмента, каждый по 118 мегабайт

http://narod.ru/disk/37340212001/fledermaus1.AVI.html
http://narod.ru/disk/37343399001/fledermaus2.AVI.html
http://narod.ru/disk/37346203001/fledermaus3.AVI.html
http://narod.ru/disk/37364957001/fledermaus4.AVI.html

На youtube тоже выложу, но попозже!

Нужны ли современному музыкальному театру профессионалы?
marina_m_litvak
Режиссура музыкального театра  - занятие в общем-то неблагодарное. Чтобы петь на сцене, надо учиться вокалу. Чтобы дирижировать - надо закончить консерваторию. А чтобы поставить спектакль  - часто достаточно просто иметь хорошие связи. Можно быть актером, дирижером, даже певцом. Господи прости - даже артистом балета (есть тому примеры). Чтобы расставить вокалистов справа-слева, сзади хор и когда скучно - тогда балет, много ума не нужно. Мне приходилось на западе ассистировать на спектакле "Летучая мышь" режиссеру, который всю жизнь проработал ассистентом, получил от жизни шанс и стал ставить. Как он это делал - зрелище было грустное (особенно для меня, имевшей к тому моменту собственную постановку "Летучей мыши" в Саратове, признанную к тому же лучшим спектаклем года там же). Однако спектакль вышел, публика на него ходила...как говорится в рекламе дешевого стирального порошка "а если нет разницы - зачем платить больше"!
Так в чем же разница между профессионалом своего дела и дилетантом?
Если представить себе на минутку, что вам делают хирургическую операцию,например аппендицит удаляют. И вдруг вы видите за операционным столом, например, Романа Виктюка? При всем уважении, вы согласитесь,чтобы аппендикс вам вырезал этот знаменитый режиссер? Или ремонт двигателя на автомобиле - доверите вы его, скажем,  потерявшему голос вокалисту?

В драматическом театре дела обстоят получше. Константин Сергеевич Станиславский создал в своем время своеобразную "библию" актерского мастерства, на этом прочном фундаменте театр простоит еще не один век. Актером просто так не станешь - изволь, если нет таланта, изучить систему. А это ведь труд духовный, не всякий на это способен.

Помню как то на занятиях с Борисом Александровичем Покровским в ГИТИСе я заговорила о увиденном мною тогда спектакле Питера Штайна "Орестея". Спектакль тогда меня потряс, он длился 9 часов, но мне не было скучно, а было желание еще и еще смотреть. Через некоторое время услышала обсуждение этого спектакля курсом театроведов - ругали на чем свет стоит. Вот я и говорю, как же так? Мне спектакль понравился, а им нет...Покровский тогда оживился, глаза засверкали..."Театроведы" - было как красная тряпка для быка. А ведь ему было почти 90 лет))) вот ведь наболело  у него - некомпетентность тех, кто судит! Помню говорил он, что театровед - не может быть профессией, не можешь ты, не умея сам, критиковать другого, ну и так далее...
Разница между профессионалом своего дела и человеком, который притворяется им - наличие (или отсутствие) некой базы, закладываемой в процессе обучения своему делу. Как у врачей, юристов и автослесарей даже.

Эта база - для режиссеров музыкального театра - знание основ музыкальной драматургии. То есть того языка, на котором опера (или оперетта) создана. Плюс естественно система Станиславского. Только владея этими основами, можно профессионально работать на сцене музыкального театра.

Но вот вопрос - понимает ли зритель разницу? Или ему достаточно обычного, традиционного "концерта в костюмах"? Хлопают то всегда...Или все таки оперный спектакль - вещь элитарная, нужная для самосовершенствования духовного тех немногих, кто понимает в этом толк? 

А судьи кто?

А теперь - что я хочу сказать. О себе. Как я пришла в режиссуру музыкального театра.
Мне было 14 лет, когда я увидела фильм по оперетте Ф. Легара "Веселая Вдова" с Еленой Образцовой.   Тогда это был для меня культурный шок. Пусть сейчас я смотрю на него другими глазами...но из песни, как говорится, слова не выкинешь.
Влюбившись в буквальном смысле слова в оперетту и в Елену Образцову, я стала фанатически собирать о них все, что только могла. Через совсем небольшое время я стала знатоком оперетты и оперы тоже (благодаря Образцовой в первую очередь).
В 15 лет я пришла к Александру Борисовичу Тителю (потому что дело происходило в Свердловске, а он тогда был главным режиссером и худруком Свердловской оперы), и сказала, что хочу быть режиссером. Он глубоко вздохнул и, приложив руку к сердцу, сказал - только не режиссером! послушайте меня! может быть художником...
Ну, так или иначе, он разрешил мне приходить на свои репетиции, и я не пропустила ни одной в течении нескольких лет. В свердловской опере я и выросла, с 18 поступив на работу туда, сначала осветителем, потом помрежем и ассистентом Тителя.
Параллельно я училась в Свердловском музыкальном училище им. Чайковского по классу фортепиано, у Н.М. Бирмана. Закончила училище с красным дипломом, подавала большие надежды как пианистка, но работать хотела только в театре и только режиссером.
В 1992 г. я поступила в ГИТИС на курс Б. А. Покровского. Не думаю, что кто-нибудь когда-нибудь сможет дать начинающему режиссеру больше, чем дал он. Он приходил к нам не часто, но каждое занятие с ним было удивительным. Тогда я этого не понимала, это сейчас, на практике я вижу, как много он смог дать воистину нужного.
Анализ музыкальной драматургии преподавали отец и дочь, Евгений Алексеевич и Наталья Евгеньевна Акуловы.  Как мне повезло с ними - не передать. Они сделали этот предмет настоящим инструментом для постижения истинной природы музыкального театра. Я горжусь тем, что была хороша в этом предмете, а сколько он дал мне, как режиссеру...
Актерское мастерство вела у нас Анна Алексеевна Некрасова. Первая жена Покровского, ей было тогда за 80, но как она нас "трепала", буквально "вбивала " в нас эту самую "систему Станиславского". Она же была ученицей Марии Кнебель... Когда я поставила свой дипломный спектакль "Летучую мышь" в Саратове, пришла к ней в гости с видеозаписью. Мы вместе смотрели спектакль, я рассказывала, как воодушевленно работали актеры, как просили назначить дополнительные репетиции...Она сказала - это все видно! в спектакле это видно! Мне это был самый лучший комплимент.
У нашего курса не было плохих, слабых педагогов. Все знали, что мы - последний курс Покровского. И учили нас на совесть.

После постановки диплома в Саратове, меня пригласили туда на работу. Я проработала в Саратовской оперетте два года.
Потом мне предоставился случай - меня пригласили поработать ассистентом в Зальцбурге (немецкий я выучила, кстати, тоже благодаря любви к оперетте, потому что хотела узнать "Веселую вдову" в оригинале). Там много чего полезного я увидела, в первую очередь встреча с Гарри Купфером (в моем фотоальбоме есть фото). Работа с Йоахимом Херцем - тоже этап в моем становлении как режиссера. Высочайший профессионализм - вот то, что я научилась уважать в работе истинных мастеров оперной режиссуры.

И как же тяжело было потом работать в Новой Опере... Отсутствие всякого присутствия))) режиссуры музыкального театра. Там ставили спектакли все, только не те, кто имел на это право. И, как назло, то тут то там попадались в музыкальной Москве спектакли, вызывающие прямое отвращение к любимому мною жанру... Геликон опера...Даже спектакли Тителя перестали быть для меня интересными...
И я не нашла ничего лучше, как уйти из театра совсем.
А это было глупое решение. Потому  что я  - профессионал. Тем, кто вложил в меня мою профессию, этим людям, которых уже и в живых то нет почти, я обязана по гроб жизни.
Так нужны ли современному музыкальному театру профессионалы?

Пополняю фотоальбом!
marina_m_litvak
Загляните, там появилось кое-что интересное!

Моя постановка в Астрахани "Зори здесь тихие" К. Молчанов
marina_m_litvak
Так сказать, с пылу с жару. Кому интересно - прошу!
















Всем привет! Разрешите представиться))) Я - Марина Литвак.
marina_m_litvak
Приглашаю посмотреть фрагменты моих спектаклей на YouTube.com
Вот один из них: "БАЯДЕРА" в Екатеринбургском театре музыкальной комедии, Одетта - Ирина Зуева, Раджами - Сергей Вяткин


?

Log in